视听传媒学院广播电视编导

一、培养目标：

广播电视编导专业(视听新媒体节目制作方向)旨在系统学习传统视听内容创作及技巧的相关理论，侧重基于互联网的新媒体视听内容的创作，并掌握前沿的新媒体制作的技术，了解新媒体的传播特点，培养富有创新精神的服务于新媒体领域的视听内容创作专门人才。

二、基本要求：

通过四年的本科学习，学生应达到以下基本要求：

1、热爱社会主义祖国，拥护中国共产党的领导，掌握马列主义、毛思想和邓小平理论的基本原理;具有爱国主义、国际主义精神和共产主义道德品质;自觉地为人民服务，为社会主义现代化建设服务。

2、掌握马列主义文艺理论的基本观点和中国共产党的文艺方针和政策。

3、系统了解新媒体环境下视听内容创作的技巧和方法，掌握新媒体传播的规律，熟悉使用各类视听内容创作的工具与技术是进行视听新媒体内容创作。

4、具有较丰富的文化知识和较好的艺术修养，能熟练使用一门外语。

5、具有一定的体育和军事基本知识，形成良好的体育锻炼和卫生习惯，具有健康的体魄。

三、修业年限：

四年。

四、授予学位：

艺术学学士。

五、主要课程设置：

课程分为学院公共基础课和视听传媒，学院内专业可与毕业作品(论文)等环节类型，主要开设专业及专业基础课程及进程如下：

1、四年公共课程总安排：

毛思想邓小平理论、法律基础、大学生修养，影片赏析，艺术概论、美学原理，大学语文、外国电影史、中国电影史、视听语言、大学英语、体育、心理学，传播学、社会学等。

2、专业课程安排：

新媒体技术基础、新媒体应用基础、新媒体作品分析、新媒体受众研究、新媒体节目文案写作、新媒体DIY流程、新媒体视觉符号与传达、新媒体视觉传达、新媒体音乐编辑、新媒体美术设计、新媒体影响品质控制、新媒体导演创作、现代演艺音响设计、现代演艺灯光舞美设计、专业外语、新媒体特效合成、新媒体节目创作等。

六、主要实践性教学环节：

鉴于广播电视编导专业(视听新媒体节目制作方向)的培养目标是为视听媒体领域培养创作视听内容的专业人才，实践性教学是我们教学的主要内容。

1、专业基础课与专业理论课中可能实践教学

《新媒体DIY流程》，《新媒体影像品质控制》课程中设置了DIY语音像品质控制实际操作的实践环节;《新媒体视觉符号与传达》课程中设置了影像制作的实践环节;《新媒体听觉传达》课程中设置了声音创作的实践环节;《新媒体音乐编辑》课程中设置了音乐创作的实践环节;《新媒体美术设计》课程中设置了美术设计的实践环节;《新媒体美术设计》、《现代演艺音响设计》及《现代演艺灯光舞美设计》课程中设计了演艺现场实践环节;《新媒体导演创作》及《新媒体节目创作》为学生最后的毕业作品的创作理论和实践课程，实践性教学环节与理论教学并行。

2、课程外的实践教学

在第五学期，第七学期的前四周，由教师带领学生参加校外社会实践。

数字媒体学院数字媒体艺术

一、培养目标：

本专业培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美会面发展，以影视艺术为基础、电影游戏新媒体产业为依托，掌握数字媒体艺术的基本理论和基本知识;具备综合文化素养及创新精神的高素质应用型数字媒体艺术人才。

毕业生可在影视传媒、网络媒体、游戏动漫、移动互联网、数字娱乐、电视栏目包装、广告设计、新闻出版和数字媒体教育等跟文化创意产业相关的领域从事有关数字媒体内容创意、设计和制作等工作。

二、培养方式：

本专业人才培养方式主要包括课堂理论和实验教学、艺术写生、实习实践教学、专题项目实践、联合创作、大学生科技创新、大学生素质拓展计划和毕业设计等。

针对数字媒体的科技与艺术并重的学科特点，强调媒体艺术与技术两个专业方向学生在技能学习和创作实践中的协同学习和实践训练训练。在课程教学中充分发挥教师主导、学生主体的作用，注意发挥学生的主动性和自觉性，更多地采用启发式、研讨式的教学方式，培养学生自主学习和独立创作的能力。

注重学生的设计实践教学环节，加强对学生创新能力实践能力的培养，在北京电影学院的优势电影教育资源环境下，设置数字媒体艺术与技术创新相结合的实践课程结构和教学方法，开展专题实践、联合创作和设计创新等实践教学，重视与行业领先企业和机构的教学合作，都是学生所学专业技能的实用性和时代适应性。

在培养环节中加强学生的自主，学习和创新实践能力，加强与动画等专业同学的，协同学习及联合创作实践能力，发挥大学创新能力。推行导师制，强调个性化培养，力求为学生提供最适合的学习、发展的空间。鼓励高年级的学生在专业教师指导下参加高水平的学科专业竞赛，参与教师的科研项目，在实践中发展，弥补理论学习中的不足。开阔专业视野，培养团队精神，创新精神，科研能力和综合素质。

三、依托学科和专业核心课程：

1、依托学科：

设计学、戏剧与影视学、计算机科学与技术

2、专业核心课程：

设计基础、数字媒体、艺术导论、程序设计基础、视觉造型基础、视听语言、教学是基础、三维动画基础、虚拟手型设计、用户界面设计、游戏引擎技术应用、交互媒体角色与叙事、虚拟造型概念设计、交互设计可用性分析、数字媒体用户分析、游戏叙事策划、数字媒体专题创作(系列)、移动平台应用开发、移动媒体内容制作和教学媒体后期合成。

四、主要实践教学环节：

本专业实践环节主要由基础技能学习、专题设计、联合创作、项目实习、毕业设计、毕业论文等组成实践性教学环。主要包括三维动画制作、游戏引擎技术应用、交互叙事、视觉造型基础、视听语言、故事版设计，用户界面设计，数字媒体声音设计、视觉概念设计，数字媒体艺术专题创作，数字媒体艺术专业实践和毕业论文(设计)等。

在数字媒体学院的发展总体定位下，发挥电影学院影像叙事优势专业能力，设置创新实践的教学课程体系和培养模式，加强专题项目实践课程在教学结构中的比重，让数字媒体技术和艺术两个方向的学生进行联合实践创作，发挥自身优势，提升专业技能，培养不同知识结构的学生在数字媒体专业的“综合学科”环境下协作创新实践能力。

本科创新实践的定位与行业发展前景，加强与业界的技术研发，技术应用，产品开发等多方面具有领先地位的企业单位建立互动合作，保证学院的本科实践教学，与行业发展同步和领先，衣服和数字媒体行业发展的内在需求，强调数字媒体艺术创新实践教学成果的实用性。

数字媒体，艺术专业实践要求学生参加数字媒体相关项目的实训，并到数字娱乐游戏公司、移动互联网公司，广告传媒和网络媒体为公司进行实地调研和考察，了解实际项目的运作和管理流程，培养学生综合运用所学，数字媒体内容的设计，制作基础知识和技能。

通过毕业设计论文，提高学生的实践能力，学会理论联系实际的方法，能够综合运用所学的专业知识，提高发现问题，分析问题和解决问题的能力，培养学生熟练运用基本技能能力，锻炼学生查阅国内外文献的能力，培养学生撰写学位论文的能力。

五、毕业生应具有的知识、能力、素质：

1、掌握马列主义、毛思想和邓小平理论的基本知识;

2、掌握包括艺术概论、美学原理、视听语言，中外电影史、设计基础(素描、速写)、数字造型基础(构成)等艺术学基本理论和知识;

3、掌握英语语言的基本技能，具备听、说、读、写能力;

4、掌握扎实的电影艺术创作、艺术设计专业的基础理论知识，具备数字媒体艺术作品创作的专业基础能力。

5、熟练掌握数字媒体艺术造型设计和设计制作能力，具备面向桌面和移动平台的互联网虚拟媒体内容设计，能力和实景环境中的数字媒体内容设计制作能力。

六、学制：

标准学制四年。

七、毕业与学位：

该专业毕业生达到本专业培养目标及相关要求，修满本专业规定学分，毕业论文(设计)合格，准予毕业。

达到授予学位条件的，授予艺术学学士学位。

拓展阅读：

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美术学院产品设计

一、培养目标：

本专业培养具有“厚基础、宽口径、重能力”、“知识、能力、素质”协调发展。以影视艺术为基础，电影衍生产业为依托。以艺术设计和市场营销、工艺技术和材料相结合。掌握产品设计的基本理论和知识，定位与电影衍生产品设计，具有扎实的产品设计基础理论知识及产品造型能力、良好的职业技能和职业素质。能在影视传媒、企事业单位、专业设计部门、教学科研单位及从事以产品设计为重点的工作，也能从事与电影衍生产业相关的视觉传达设计、信息设计、环境设计工作专业人才，最终达到卓越产品设计师的水平。

二、基本要求：

本专业在能力结构方面，要求学生具有一定的设计创新思维意识，初步具备综合运用所学知识，分析和解决产品设计过程中遇到的问题的能力;能清晰地表达设计思想，熟悉产品设计程序与方法，能在综合把握产品的功能、材料、结构、外观加工工艺和市场诸要素的基础上，对产品进行合理的改进性设计和开发性设计，本专业还要求学生具备较强的形象表现能力，能用草图、模型、效果图和计算机图形技术生动、准确地表达设计，意图掌握基本的摄影技能;具备综合运用相关计算机辅助软件手段设计开发产品的基本能力。

同时，本专业人才规格还有以下要求：

1、在数据结构方面，要求具有良好的政治素质，思想素质，道德品质，以及法制意识、诚信意识、团队合作意识;在文化素质上具有较好的中国传统文化素养、文学艺术修养，并具有现代意识、人际交往意识、身心健康。

2、在知识结构方面，要求除本专业确定的学科基础知识和专业能力外，同时具有一定的外语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的工具性知识，以及文学艺术、历史、哲学、心理方面的人文社会科学知识。

毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：

1、了解党和国家对文化创意产业的方针、政策和法规;

2、基本掌握相关产品磨具开发专业风险领域内的设计方法，材料与制作工艺和有关技术;

3、了解相关产品设计，专业方向领域内产品设计的前景、需求发展动态;

4、熟悉相关产品设计专业方向领域内的相关方针、政策和法规;

5、具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

三、修业年限：

标准学制四年。

四、毕业与学位：

该专业毕业生达到本专业培养目标及相关要求，修满本专业规定学分，毕业论文(设计)合格，准予毕业。

达到授予学位条件的，授予设计学学士学位。

五、主要课程设置：

1、依托学科：

设计学，美术学，戏剧与影视学，艺术学，机械类。

2、专业核心课程：

电影美术制图、电影产品设计-场景、玩偶、道具、产品材料与工艺，市场营销与品牌策划、电影产品模型与制作、电影产品设计、电影造型基础、中外美术史、传统文化修养、文化与社会、设计思维与产品表现、设计构成基础、电子电工技术、产品展示设计、电影视觉传达设计、解析电影、3D虚拟空间动画、数字影像制作原理、数字绘画、数字影像构成基础、电影镜头画面等。

六、主要实践教学环节：

本专业人才培养方式主要包括课堂理论和实践教学、艺术写生、实习实践教学、专题项目实践、联合创作、大学生科技创新、大学生素质拓展计划和毕业设计等。针对产品设计专业科技与艺术并重的学科特点，强调产品设计专业的学生在技能学习和创作实践中的协同创新学习和实践训练。重视学科领域产业链的对接，强化学生所学专业技能的实用性和时代适应性。

本专业实践环节主要由基础技能学习、专题设计、联合创作、项目实习、毕业设计、毕业论文等组成实践性教学环节。

在美术系发展的总体定位下，发挥电影学院影视美术设计56年的办学优势，设置创新实践的教学课程体系和培养模式，推进工作室与导师，强调个性化培养，鼓励高年级学生在专业教师指导下参加高水平的学科专业竞赛，参与教师的科研项目，在实践中发现、弥补理论学习的不足，开阔专业视野、培养团队精神，创新精神，科研能力和综合素质。

声音学院艺术与科技

一、培养目标：

本专业培养德、智、体等方面金面发展，具备声音艺术艺术及录音技术基本理论知识， 掌握数学与自然科学基础知识以及与数字媒体相关的计算机科学与技术、信息与通信工程等学科的基本理论、基础知识、基本技能和基本方法，具备良好的技术素质和艺术素养，能在互动媒体媒体、媒体网络、新媒体工程、游戏制作等领域从事声音策划、设计与创作的专业业人才。

二、基本要求：

本专业学生主要学习计算机科学、电学、声学，以及艺术学、音乐学、戏剧与影视学等方面的基本理论和知识，接受声喝艺术创意、声音制作技术方面的基本训练，能综合运用计算机技术、通信技术、数字信号处理技术进行数字媒体中与声音有关的设计与制作。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1、了解党和国家对文化创意产业的方针、政策和法规;

2、基本掌握计算机科学、电学、声学，以及艺术学、音乐学、戏剧与影视学等多学科交叉领域方面的应用理论知识。

3、基本掌握游戏等数字媒体作品中的声音艺术创意设计、声音制作技术应用方面的理论研究方法与制作技巧。

4、基本了解国内外数字媒体、戏剧与影视学、音乐学等方面的研究发展动态和行业需求，能适应不同的工作环域，具有较强的斯技术应用与创新能力;

5、具有对游戏等数字媒体作品中的声音成分进行听辨、鉴赏的能力，并具有对这类作品中的声音内容进行一定分析的艺术及逻辑思维能力。

三、修业年限：

四年。

四、授于学位：

设计学学士。

主干学科：设计学、戏剧与影视学、音乐与舞蹈学

五、主要课程：

高等数学、计算机与网络基础、电路基础、录音声学、数字音频技术、游戏概论、录音设备、游戏引擎、声音合成、交互系统设计、游戏声音体格、声音编辑、声音处理、声音采集、游戏声音制作、创作实践等。

六、主要实践性教学环节：

各个学习阶段的实验室教学实习、游戏声音创作实习、游戏声音制作技术实习、社会艺术机构的参观培训、社会艺术机构艺术创作实践、毕业联合作业拍摄创作实践等。

七、主要专业实验：

声音采集实验、声音剪辑实验、声音处理实验、游戏声音制作实验等。

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