高考艺术生（录音艺术）

什么叫高考艺术生（录音艺术）？它的具体解释是什么？培养要求有哪些？培养目标又是什么？系统分类又有哪些？需要具备哪些知识技能？下面和中国名校自主招生网的老师一起去看看吧：

把自然界中存在的和人们为了某种需要创造的音响记录下来。本专业对声音记录及处理的质量要求极高，大家听到的CD，mp3音乐，电视声，广播声，还有电影音效，配乐，对白等等，都由本专业人员经过一系列漫长的过程，将声音记录，混合等等的处理后，再由各种人们需要使用的电器的扬声器(如CD机，电视机，音箱，耳机等等)，播放出来。最后播放出来的效果，也是声音的最佳效果。一般记录的声音质量，是高于CD的声音质量(CD则是录制后的压缩格式)。〔mp3,wma,MPEG,m4a等等的格式，为CD之后的压缩格式(声音质量已经损失极多，但容量会变的很小，适于大量储存。flac,ape格式为无损压缩格式，声音质量基于CD质量但容量会相对减少很多。)

产生背景

录音专业是在20世纪初随着无线电广播和有声电影的产生而产生的，美国、英国等少数早期发达国家是该专业的发源地，但在早期的广播作品和有声电影的制作过程中并没有专门的录音人员，录音工作通常由一些负责管理设备的人员完成。后来，随着影视作品商业化和影视制作技术的不断提高，录音被逐渐分化为专门的工作，在英、美等国的电器工程类学校里开始出现录音专业。清朝末年，“录音”的概念连同电影一同传入我国，并开始在一些工科学校的无线电专业培养录音专业人才。

科艺结合

综观全球，现代意义上的录音专业教育通常与影视教育融为一体，充分体现了科技与艺术的完美结合，诸如美国南加州大学影视学院、英国国际电影学院、奥地利电影学院、俄罗斯格拉西莫夫电影学院等国际著名影视广播类院校都将录音课作为影视专业学生的必修课，只是在学习和实际工作过程中才出现较专业的录音师、混音师。也有一些学院专门设立了录音专业，像我国的北京电影学院、中国传媒大学等院校采取的就是此种教学模式。这种模式主要培养具有音乐、广播、电影、电视录音等方面的基本理论和基本知识，受到声音录制、艺术处理等方面的基本训练，具有较高的艺术素质和修养，具备深厚的音乐功底，掌握声音(音响)设计、音频节目制作、艺术处理的基本能力，熟知各种录音设备，同时又掌握一定的录音理论及技巧，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音(音响)设计、录制的高级专门人才。大学期间主要学习乐理、视唱、练耳、钢琴、和声、声学基础、演播室声学与电声学基础、视听语言、电影声音分析、录音制作、声音节目主观评价、声频测量、数字声频原理及应用等课程，属于典型的亦工亦艺、工与艺融合的复合型专业，应用性、趣味性较强，按艺术类专业招生录取。

招生对象

录音艺术专业十分适合有音乐特长的同

学报考：该专业和影视艺术紧密结合，学习过程不像纯粹的音乐专业那样单调，而且文化课成绩要求不算高，招收人数不算少，亦不像播音与主持等艺术专业那样是考生趋之若鹜的大热门，竞争不太激烈。客观地说，乐器表演、舞蹈、声乐表演等专业更像是一门被欣赏的视觉、听觉艺术，而录音技术更像是一门技术活儿，所以在专业考试时对音乐技能的要求并不太高。对音乐感兴趣，但专业学习起步较晚的的同学不妨一试，平日积累的音乐特长和文史修养也许能帮你打开另一扇升学之门。

培养目标

本专业培养的学生要求具有较高的艺术素质和修养，具备深厚的音乐功底，熟知各种录音设备，同时又掌握一定的录音理论及技巧，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音(音响)设计、录制的高级专门人才。

培养要求

本专业的学生主要学习音乐、广播、电影、电视录音等方面的基本理论和基本知识，受到声音录制、艺术处理等方面的基本训练，掌握声音(音响)设计、音频节目制作、艺术处理的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1.掌握声音设计的方法、声学、数字音频及音乐方面的基本理论和基本知识;

2.掌握电路分析方法及录音技术;具有音频节目录制，后期制作及电子音乐制作的基本能力;

3.掌握录音工艺、录音艺术创作等方面的技术与技巧;

4.了解音频节目录制的前沿及发展动态;具有初步的科学研究和实际工作能力;

5.了解党和国家关于艺术、新闻、出版的政策和法规;

6.掌握文献检索、资料查询的基本方法。

课程设置主干学科：